周星驰的无厘头喜剧，被认为是解构主义的作品。《审死官》中的宋世杰、《大话西游》中的至尊宝、《唐伯虎点秋香》中的唐伯虎、《九品芝麻官》中的包青天,他们在观众心目中都有着既定的形象，但在周星驰的影片中，除开正义、善良、真诚外，他们都无一例外的语言颠狂、动作滑稽、自由率性并且张扬大胆；古装剧台词中加入现代流行用语或时髦动作，现代台词中加入“屎尿屁”等粗俗用语，在在轻松惬意中造就喜剧效果。
葛优与冯小刚的作品更多有更多王朔“京痞”的风格。作品中带有北倞人特有的幽默感，贫嘴、聪明、为虚无的价值观没事折腾，在平凡的城市生活中嬉笑怒骂。故事往往出人意料，冷幽默里包涵着对社会和人生的反讽与反思，不撒泼打诨，更像是面向都市中产阶级的喜剧。
黄小波形容自己主演的影片《泰囧》，“你会看到一个人在戏里非常认真的做一件特别傻x的事”——黄小波创造的草根小人物喜剧，角色多是窘迫而尴尬的社会底层人物，他们莽莽撞撞、为求生存可笑滑稽、拙笨顽劣，然而永远不缺乏认真和勇气。
有业内人士用《绿野仙踪》里稻草人、锡皮人和狮子来形容传统喜剧角色中的三种类型。其中稻草人没脑子，因此行为、做事、说话都缺乏逻辑性；锡皮人没有心，身体生锈常常在关键性环节卡壳；狮子空有万兽之王的称号却没有勇气——黄小波早期的喜剧作品如《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》。喜剧效果多是依赖于有缺陷的角色设定；《斗牛》、《杀生》充满了黑色荒诞意味，展示了普通小民在文化与历史变革中不可逆转的悲剧性命运；《民兵葛二蛋》中，黄小波展示了全新的、从民族品格中挖掘向善向上力量的喜剧。
在黄小波的喜剧进阶史中。不变的是关注草根小人物的“中国式生存、奋斗、个性及抗争”，带有强烈的民族性和悲悯情怀。
黄小波依靠《疯狂的石头》一举成名。在《疯狂的石头》中，黄小波扮演的黑皮是“稻草人”型喜剧角色。剧中的他操着一口青岛话，喜感十足，情商颇低，笨手笨脚，脑袋一根筋。充满了底层生活的窘迫与尴尬。在《疯狂的赛车》中，黄小波出演男主角耿浩，则是“锡皮人”型喜剧角色。他命运多舛。不仅玩赛车，还卷入错综复杂的案件之中，被众多人追杀，表面大大咧咧。勇于自嘲。又不失自我。
从《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》开始，青岛方言、脏乱差的造型、小人物的尴尬与窘迫，成为黄小波式喜剧的底色。
与宁浩合作的两部电影是具有搞笑色彩的喜剧，而与管虎合作的两部影片《斗牛》和《杀生》中，黄小波出演的不是喜剧角色，而是带有喜剧成分的角色。《斗牛》中黄小波出演憨傻的农民“牛二”，为保住自己和牛的命，想尽办法与日军、土匪、江湖郎中等展开周旋。卑微而坚韧地活着。黄小波通过表演赋予牛二夸张的痴傻、善良和淳朴，故事又赋予牛二无法抗拒悲剧命运。喜剧色彩的角色与无可逆转的命运，让整部影片要表达的主题推向极致。
相对于《斗牛》，《杀生》更具有荒诞感。黄小波在片中饰演小混混牛结实，他从小便为非作歹，与村民格格不入，最终，他遭到全镇追杀陷入绝境。这部影片中的喜剧色彩来自于荒诞的情节——有预谋的杀生；也来自于黄小波看上去“傻精”又浑不吝的行为举止。
通过《杀生》和《斗牛》，黄小波吊儿郎当、浑不吝、看似憨厚实则机灵的傻精喜剧形象，逐渐成型。小人物对命运无力抗拒的悲哀，平凡人的尊严与对理想的坚持，逐渐成为其表达的主题。
2012年电影《泰囧》成为贺岁档黑马，电视剧《民兵葛二蛋》热播。两部作品的同一个编剧束焕表示，他更喜欢《民兵葛二蛋》。三十多集的《民兵葛二蛋》中，黄小波可以更加从容的创作，引因此更全面更丰富地展示了黄小波特有的喜剧风貌。
剧中葛二蛋是个乡间小混混，重义气、来去直接、油嘴滑舌又嗜赌如命，有基本的是非观，面临着生存与发展的双重追求。他身上有中国农民深刻的小农意识，虚荣心强、好面子，不乏善良与坚韧，斗争的勇气和智慧都来自于民间品格的挖掘；故事和桥段都来自于农村生活中的琐碎与闲杂，不刻意、不夸张、不极致，充满了真实的乡村俚趣，以至于不少人认为这部剧与其说是抗战剧，不若说是农村年代风情剧。与《杀生》和《斗牛》中悲观与绝望不同，这部剧中的葛二蛋被赋予了乐观的心态和坚韧的生命力，充满了善良与暖意。
《民兵葛二蛋》中可以看到更完整的黄小波式喜剧：没有正形、痞气十足的人物形象，邋遢松垮、脏乱差的人物造型，充满喜感的青岛腔；关注民族品格与个性，从小人物身上挖掘美好与向善的力量。着力表现底层小人物的奋斗与发展。
说起黄小波了，就不得不提一下让黄小波真正露头的喜剧《疯狂的石头》——这片子也算是一部创造了小成本奇迹的电影了。
付豪和于成龙多次聊过，希望创作出这样的电影，让影坛激起千层浪。
不过这类电影可不是那么容易拍的。
在谈论宁浩这部《疯狂的石头》之前必须要提到一个人，就是麦当娜的导演老公盖里奇，这位曾经当过电影院放映员的独立影人因为电影处女作《两杆老烟枪》而名声大噪的，他的这部cult经典电影在全世界范围受到追捧。在影片中盖里奇似乎独创了一种全新的电影语言，随后他的第二部同风格作品《偷骗拐抢》也大获成功，以简单的纯娱乐性吸引了无数的年轻观众。
然而在几年以后。他却急转直下，先是玩砸了影片《踩过界》，随后重回老路推出黑-帮电影《左轮手枪》依旧是劣评如潮。盖里奇的失败很大程度是由于他开始在乎自己作品的思考性，当他将哲思引入到原本结构复杂的影片中，让原本好玩的电影开始变得生涩难懂，从而丧失了他原先作品的简单和纯粹。
如果说盖里奇在丢失自己原先赖以成功的东西，中国的年轻导演宁浩当年则把盖里奇丢失的东西重新捡了起来。将其改头换面溶入到了中国本土文化中，正所谓洋为中用，而且用得极其服贴。
影片《疯狂的石头》的故事被导演宁浩放置在了山城崇庆。结合了大量本土的崇庆方言俚语，令整部电影不但充满了乡土味，而且妙趣横生。将一些耳熟能详的音乐略加处理作为背景也取得了意想不到的效果，影片在快速的剪切和场景转换中更是挥发出极具创意的快感。影片人物角色的设置相当众多。彼此关系相互交织。他们往往是螳螂捕蝉黄雀在后。环环相扣，令情节总是在不可思议地发生变化，令观众能长时间将注意力放在影片，并且伴以不停地大笑。
《疯狂的石头》是一部纯粹的娱乐商业电影，它并没有想表达什么过于深刻的主题，仅仅是为了单纯的娱乐观众。相比之下，中国电影长久以来相当缺乏趣味性，电影人大都固步自封。多数认定艺术品质才是影片的唯一标准，而大大忽视了电影的产业特性。多年来中国电影只有一个冯小刚能够适时推出合乎观众口味的电影。用低成本换回大收益，事实证明中国已经不缺少能够拍摄高水准艺术片的人才，而恰恰缺少的是能把握市场脉络拍出成功商业电影的人才。不要以为商业片比文艺片好拍，拍一部垃圾商业片自然很容易，但要拍出一部能让观众喜欢的商业片决非这么简单。
影片《疯狂的石头》虽然以夸张的手法来制造笑料，但是你绝不能忽视这部影片严密的逻辑性，片中很多的笑点的成功都在于预先埋下的伏笔，比如影片中有一桥段国际大盗模仿《谍中谍》里下坠盗宝却发生绳子不够长，气得大盗骂了句“奸商”，观众观看仔细得话就会联想到影片上半段中商人卖10米绳子给大盗的镜头。另外还有一个桥段，谢厂长接到儿子求救的电话却数番不予理睬，形成这个幽默的契因是影片伊始谢小盟曾被谢厂长发现在厕所教人用绑架蒙他老爸，这个笑点可谓一炮双响。这样的巧妙布局衔接非常之多，虽然夸张但是非常有说服力，足够观众开动脑子来联想。由于影片中有着太多戏剧化的巧合，太多预设的幽默包袱，而人物彼此之间又有太多的联系，因此在如此庞大的信息量之下故事极易发生纰漏。不过最终宁浩和他编剧小组做得非常好，整个故事讲得相当严密，使影片从头至尾并没有出现过明显的漏洞。这样一部商业电影绝对是需要精密地反复推敲过，而并非耍耍小聪明就可以搞定的。
从影片《疯狂的石头》投放市场的回报来看，影片真正表现出一匹黑马的潜质，事实上从不少院线按排的档期和放映时间段来看，这部电影其实被大片排挤到了角落，它的成功靠得是观众的口口相传与媒体的赞誉。因为是低成本影片所以在宣传上并无太大动作，而且影片的演员阵容也缺少大腕，导演宁浩更是不为人知，所有一切决定影片没有任何其他卖点，只有影片本身。这部影片让人想到了更早的一部影片《独自等待》，不过相较那部低成本影片，导演宁浩比不上伍仁贤的名气，主演郭涛也比不上夏雨的名头。虽然很多人都觉得中国内地演员的表演都太正，不过《疯狂的石头》的演员们的确让我看到了惊喜，演员的表演要有怎样的延展性关键得看戏怎么来编导。宁浩以前也导过两部艺术片，不过就目前的成绩来看，他倒不仿专攻娱乐片，中国电影不缺艺术片导演，缺得是宁浩和伍仁贤这样的娱乐片导演。
有些人认为宁浩是模仿了盖里奇的《两根老烟枪》，事实上本片绝非单纯的跟风模仿，因为影片《疯狂的石头》的故事概念是全新的，在笑料和情节的设计都建立在自己的文化上，只能说这是一种借鉴。这种借鉴一直是韩国电影人最善长的，他们奉行拿来主义，将国外影片的精华吸收消化来发展自己的电影，因此我们现在看到的韩国电影不光精致而且多元化。在导演宁浩的身上我们看到了韩国电影人的那份学习精神，他懂得去吸纳外来文化为我用，拍出具有自身特色的娱乐电影。《疯狂的石头》这类小成本的娱乐电影正是中国电影目前可以努力发展的方向。
要说，中国的喜剧电影一直是卖的最好的电影，付豪和于成龙聊过，于成龙也非常喜欢拍这个类型的电影电视剧。他拍的《重生2006》，就算是喜剧范畴的电视剧了。
要想把喜剧拍好，这可不是件容易事。
于成龙很喜欢星爷的喜剧，可能这和他本人的性格有关，他喜欢无厘头风格的东西。
不过要想拍好无厘头喜剧，这绝不是件容易事。
于成龙深入的研究过周星驰的喜剧风格，这绝对能当门学问来研究了，于成龙曾和付豪深聊过这方面的事，所以付豪对此也有些了解。
周星驰是我们所熟悉的一名演员，并且他已并不是像《喜剧之王》中那个“死跑龙套的”那么简单。(未完待续。)
